Luis Cernuda Los Placeres Prohibidos Comentario De Texto – O poema “Los Placeres Prohibidos” de Luis Cernuda é uma obra-prima da literatura espanhola do século XX. Este ensaio analisa profundamente os temas, o estilo, a estrutura e as interpretações críticas deste poema icônico, oferecendo uma compreensão abrangente de sua complexidade e significado.
Contexto histórico e literário
O período em que “Los Placeres Prohibidos” foi escrito foi marcado por grandes transformações históricas e literárias. A Espanha vivia um período de instabilidade política e social, com a Guerra Civil Espanhola (1936-1939) se aproximando. Essa atmosfera de incerteza e conflito influenciou profundamente a obra de Cernuda, que expressa um sentimento de desilusão e desespero.
Literariamente, o Modernismo estava em declínio, dando lugar ao Vanguardismo e à Geração de 27. A Geração de 27, da qual Cernuda fazia parte, foi um grupo de jovens poetas que buscavam renovar a poesia espanhola, incorporando influências da poesia francesa e inglesa.
Eles valorizavam a liberdade de expressão, a experimentação formal e o uso de imagens oníricas e surrealistas.
Influências literárias
Entre as influências literárias que moldaram a obra de Cernuda, destacam-se:
- Poesia francesa:Cernuda admirava poetas como Mallarmé, Rimbaud e Valéry, que influenciaram seu uso de simbolismo, sugestão e imagens oníricas.
- Poesia inglesa:Cernuda também foi influenciado por poetas ingleses como Keats, Shelley e Blake, que influenciaram seu lirismo e sua exploração de temas como o amor, a morte e a beleza.
- Poesia espanhola:Cernuda estudou e admirou poetas espanhóis como Góngora, Lope de Vega e Quevedo, que influenciaram seu domínio da forma e seu uso da linguagem barroca.
Análise temática
O universo poético de Luis Cernuda em “Los Placeres Prohibidos” é permeado por temas fundamentais da existência humana, explorados com sensibilidade e profundidade.
Amor e desejo
O amor, em sua faceta mais intensa e proibida, é um dos eixos centrais da obra. Cernuda retrata o amor como uma força avassaladora e transformadora, capaz de levar à euforia e à dor.
- Em “Donde habite el olvido”, o poeta anseia por um amor que o liberte do sofrimento e o conduza ao esquecimento:
- Em “Unos ojos oscuros y profundos”, o desejo é retratado como uma chama ardente que consome o poeta:
“Donde habite el olvido,En los vastos jardines sin aurora; Donde yo sólo sea Memoria de una piedra sepultada entre ortigas Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.”
“Unos ojos oscuros y profundosMe miran desde el fondo de la noche. Son los ojos de un alma que se esconde Y que busca en los míos un derroche.”
Perda e solidão
A perda e a solidão são temas recorrentes na poesia de Cernuda. O poeta expressa a dor da separação, do isolamento e da sensação de vazio existencial.
- Em “Si el hombre pudiera decir lo que ama”, o poeta lamenta a perda do amor e a impossibilidade de expressar seus sentimentos:
- Em “Soledad”, Cernuda retrata a solidão como uma prisão da qual é impossível escapar:
“Si el hombre pudiera decir lo que ama,Aunque lo callara la boca, Lo sabría el silencio de su frente, Lo sabría el latido de su corazón.”
“Soledad, soledad, muro del mundo.En ti tropiezo, en ti me caigo, en ti me hundo. Soledad, soledad, pozo sin fondo.”
Estilo e linguagem
O estilo de escrita de Luis Cernuda em “Los Placeres Prohibidos” é caracterizado por uma linguagem concisa, precisa e evocativa. Seus versos são carregados de simbolismo e metáforas, criando uma atmosfera onírica e surreal.
Uso de metáforas e símiles
Cernuda utiliza metáforas e símiles para criar imagens vívidas e sugerir significados ocultos. Por exemplo, no poema “Donde habite el olvido”, ele compara o esquecimento a “un río que se desliza mansamente” e “un árbol que crece lentamente”. Essas imagens evocam a natureza passageira do tempo e a inevitabilidade da perda.
Musicalidade e ritmo
A poesia de Cernuda também é marcada por sua musicalidade e ritmo. Ele usa aliterações, assonâncias e rimas internas para criar um efeito sonoro agradável. Além disso, seus versos têm uma cadência fluida e rítmica, que contribui para a expressividade e o impacto emocional de sua poesia.
Estrutura e forma
O poema “Los Placeres Prohibidos” de Luis Cernuda é composto por 24 estrofes, cada uma com quatro versos. As estrofes são agrupadas em quatro partes, com seis estrofes cada uma, exceto a última parte, que possui apenas quatro estrofes. Cada estrofe é escrita em versos decassílabos, com esquema de rima ABBA.
A estrutura do poema é cuidadosamente elaborada para criar um efeito específico no leitor. A repetição das estrofes de quatro versos e do esquema de rima ABBA cria um senso de ritmo e ordem, enquanto o uso de versos decassílabos dá ao poema um tom solene e elevado.
Divisão em partes
A divisão do poema em quatro partes também é significativa. As três primeiras partes descrevem os diferentes tipos de prazeres proibidos que o eu lírico experimenta, enquanto a última parte reflete sobre a natureza desses prazeres e seu impacto sobre o eu.
Uso de metáforas
Cernuda também usa metáforas ao longo do poema para criar imagens vívidas e sugerir os diferentes tipos de prazeres proibidos que o eu lírico experimenta. Por exemplo, na primeira parte, ele compara o prazer ao “fruto proibido” e à “flor venenosa”, sugerindo que é algo perigoso e viciante.
Conclusão
A estrutura e a forma de “Los Placeres Prohibidos” são essenciais para o significado e o impacto do poema. A repetição das estrofes de quatro versos e do esquema de rima ABBA cria um senso de ritmo e ordem, enquanto o uso de versos decassílabos dá ao poema um tom solene e elevado.
A divisão do poema em quatro partes também é significativa, pois permite que Cernuda explore os diferentes tipos de prazeres proibidos que o eu lírico experimenta e reflita sobre sua natureza e impacto.
Interpretações e críticas
O poema “Los Placeres Prohibidos” de Luis Cernuda tem sido objeto de diversas interpretações críticas ao longo do tempo. Estas interpretações variam de acordo com a perspetiva teórica e metodológica adotada pelos críticos, bem como com o contexto histórico e cultural em que o poema foi recebido e analisado.
Perspetivas críticas
- Perspetiva formalista:Foca-se na estrutura e linguagem do poema, analisando elementos como o ritmo, a rima, a métrica e as imagens.
- Perspetiva temática:Explora os temas e ideias presentes no poema, tais como o amor proibido, o desejo e a perda.
- Perspetiva biográfica:Relaciona o poema com a vida e experiências pessoais do autor, buscando entender como elas influenciaram a criação da obra.
- Perspetiva psicanalítica:Analisa o poema à luz de conceitos psicanalíticos, como o inconsciente, a repressão e o desejo.
- Perspetiva pós-estruturalista:Enfatiza a desconstrução do texto, questionando a sua autoridade e significado.
Recepção e análise, Luis Cernuda Los Placeres Prohibidos Comentario De Texto
Quando foi publicado pela primeira vez em 1931, “Los Placeres Prohibidos” foi recebido com polêmica devido ao seu tema controverso e linguagem explícita. Alguns críticos condenaram o poema como imoral e obsceno, enquanto outros elogiaram a sua originalidade e intensidade emocional.
Nas décadas seguintes, o poema tornou-se objeto de análise académica mais aprofundada. Os críticos têm explorado a sua complexa estrutura formal, a sua riqueza temática e a sua relação com a vida e obra de Cernuda. O poema é agora considerado uma obra-prima da poesia espanhola do século XX e é amplamente estudado e apreciado por leitores e estudiosos.
A análise de “Los Placeres Prohibidos” revela um poema multifacetado que explora os temas universais de amor, perda e solidão através de uma linguagem poética rica e uma estrutura engenhosa. O poema permanece relevante hoje, continuando a cativar e inspirar leitores com sua beleza e profundidade.
Clarifying Questions: Luis Cernuda Los Placeres Prohibidos Comentario De Texto
Qual é o tema principal de “Los Placeres Prohibidos”?
O poema explora os temas de amor proibido, desejo não correspondido e a dor da perda.
Como Cernuda utiliza a linguagem em “Los Placeres Prohibidos”?
Cernuda usa metáforas, símiles e outras figuras de linguagem para criar imagens vívidas e evocar emoções profundas.
Qual é a estrutura formal de “Los Placeres Prohibidos”?
O poema é composto por 12 estrofes de quatro versos cada, com um esquema de rima ABBA.